在昆明市区的东西南北，分布着创库、海埂、麻园、翠湖等区域，在这些区域里，聚集着昆明90%以上的当代艺术家和艺术展览空间，它们在昆明的不同历史时期有着自身不可替代的存在意义，其中的创库则在艺术发展的进程中发挥着承前启后的作用。

       创库艺术主题社区坐落在昆明市中心西坝路101号一座废旧的厂区里，2000年，艺术家叶永青、唐志冈、刘建华等首先发现了这里，决定把它改造为艺术社区，在随后不到一年的时间内，创库形成了有近40位艺术家工作室、4家画廊、1家书店、1家羽毛球运动馆及若干酒吧、餐饮的综合社区。

        走进创库，首先映入眼帘的是一堵20多米的破旧红砖墙，叙述这座老工厂曾经的历史辉煌，而今这里成了粘贴昆明艺术活动招贴的公告栏，左边一幢三角形4层建筑是创库99号，这里曾经聚集了艺术家曾晓峰、张钟淇、刘关雁、红心艺术公社（主要成员为薛滔、陈长伟、和丽斌、和嘉、张琼飞等）、胡军强、李张群、张炜、陈流、范例、高翔、宁智、叶松青等艺术家。斗转星移，世事变迁，今天大部分艺术家到上海、北京等城市开辟工作室，这里变成了几家设计公司。再往前走是一幢二层的红色中式建筑，这是老别墅中餐厅，是创库内成立最早的一家中餐厅，经营滇味菜肴，这里曾经是创库艺术家们午餐时首选的食堂，后来因为日渐上涨的价格而被艺术家们放弃，他们到创库外去寻找更广阔的天地，老别墅的右边是几幢青灰色老楼，一楼依次分布着诺地卡画廊吧、上河车间、九章画廓、井品画廓等艺术空间。二楼、三楼则是艺术家毛旭辉、叶永青、唐志冈、武俊、藩德海、李季、孙国娟、段玉梅、栾小杰、胡俊、雷燕、宋梓萍、董雪、王涵、刘亚伟、金志强、刘涌、杜溪等艺术家工作室。

         诺地卡画廊吧由瑞典女诗人孟安娜女士创办。它致于力沟通、连接中国昆明和北欧各国文化艺术的交流与合作，在诺地卡成立的几年间，先后举办了“中国•北欧耐舍诗歌周”、“航海日志”、“盐和糖”、“曼延的爱——以艺术关注爱滋”等大型的中国与北欧艺术家的交流互动活动以及一百多次本地的小型展览及各种文化活动。

          再往前走，是创库最早开辟的艺术空间——上河车间，它由艺术家张晓刚和叶永青合作开辟。这里曾经是创库和昆明最重要的当代实验艺术发生的现场，“男孩•女孩”、“体检”、“羊来了”、“墙纸”、“0女性艺术展”、“挪威的森林”等展览记录着昆明的当代艺术从本土到国际化，从50年代艺术家到80年代艺术家逐渐传承和更新的历程，而今，这里由艺术家毛旭辉主持，进行重新布置，它在开放后会以什么样的方式运行，令人试目以待。上河车间再往前走，是九章画廊和井品画廊，这里主要展出云南40年代——70年代艺术家的油画风景写生作品及相关的拍卖活动。云南曾经是中国艺术家们油画风景写生的主要基地，云南油画史上的“外光画派”就诞生于日复一日的风景写生实践中，涌现了裴文潞、裴文琨、沙磷等代表艺术家并直接影响了后来“85美术新潮运动”中活跃的艺术家毛旭辉、张晓刚、叶永青、潘德海等，直到今天，云南艺术家的风景写生传统仍然在更年轻一代的艺术家中延续着。在井品画廊的旁边密集分布着一些餐饮业，如傣味餐厅、西式餐厅、酒吧等，它们以各式特色成为昆明艺术家常光顾的地方，也吸引着外地游客的光顾。在餐厅的旁边是一幢六层的高楼，里面聚居着凸凸艺术工作室（主要艺术家为吴以强、杨文萍、茅以芸、戴泽伟等）、艺术家陶锦等。

          创库社区这种艺术和其它产业混杂在一起的方式显得很特别，它不同于上海、广州、南京、重庆等城市艺术学科定位分明和功能专一的艺术社区，也早于北京798艺术社区，它其实是与昆明整个社会生活及公众接受艺术的方式是吻合的，对于这一现状，艺术家叶永青曾谈到：“创库的经营模式，其实就是要建构一种多元文化的替代空间，无论是诺地卡、上河车间，它们体现的是一种灵活性，它实际上是跟我们整个社会生活、跟社会的公众接受艺术的方式是吻合的。上河车间这几年来的运作，实际上是力图在探索一条真正吻合昆明社会公众和艺术家、艺术活动之间的一种交流方式，它把整个空间功能变得更活跃、更灵活多变，我把这些空间看做是一种替代空间，它有画廊的功能，有展演的功能，有学术的功能，同时它也是消费场所，但是它最重要的是要像一个发动机，它是一个不断产生各种各样的、新的、有意思的、有刺激性事件的地方……”。
创库成立六年来，举办了大小数百次国内、国外的展览和文化交流活动，不仅有力推动了昆明及周边地区艺术的发展，同时也促成了昆明的社会公众与艺术及艺术家新型的交流与沟通方式，也不断启示着后来的艺术家们向着更为多元、开放、广阔的领域实践和突破。

 

                                                                                          和丽斌

2006年12月13日于昆明